Le chant des machines

L’inventivité visuelle d’Alfred Hitchcock est reconnue à juste titre, mais le son a aussi une importance considérable dans son cinéma. A travers des exemples précis, Yves-Marie Mahé, cinéaste et cinéphile, explore cette facette essentielle de son travail sous forme de collage ludique.
On (re)découvre donc comment Hitch utilise le cri, de "Frenzy" aux "39 Marches", la chasse d'eau de "Psychose", l'électro avant-gardiste des "Oiseaux", les bruits du dehors dans "La Corde" et "Fenêtre sur Cour". Serge Daney écrivait d'ailleurs à propos de ce dernier film : « La cour sur laquelle donne la fenêtre est avant tout un bain sonore, saturé, urbain, plein de rumeurs et de promiscuité, d'air chaud et de réverbération inavouable. Et dans ce magma sonore il y a une petite chanson qui fraie son chemin et dont finalement tout dépend. » 
Pour poursuivre l'écoute, rendez-vous avec "La musique aux trousses" sur les rôles de la musique chez Hitchcock. 

Hitchcock'n'roll, la suite : la musique chez Hitchcock. Après avoir traité du son chez Alfred Hitchcock, Yves-Marie Mahé nous fait entendre le rôle de la musique dans son cinéma. D’après les théoriciens, la musique de film peut être "extra-diégétique", c’est-à-dire hors de la narration - les personnages ne l'entendent pas - ou alors "diégétique" et dans la narration, c’est-à-dire produite par un objet sonore.
Hitchcock joue à merveille de ces deux registres. Les instruments de musique jouent un grand rôle dans ses films, et survivent souvent à leur propriétaire. Avec un montage ludique et dynamique de diverses séquences, on redécouvre les coups d'archet et de couteau dans "Psychose", l'influence de Bela Bartok sur Bernard Hermann, et autres délices musicaux de maître Hitchcock.